2026 布赖恩·伊茨金“635”第 63 号 SP/CSAR
| 年份 | 2026 |
| 面板 | 云杉 |
| 背面和侧面 | CSA红木 |
| 弦长 | 635 mm |
| 螺母宽度 | 52毫米 |
| 饰面 | French Polish |
| 顶尖建筑 | 传统的 |
| 音梁结构 | 七位粉丝 |
| 琴体共振 | F# |
| 调音器 | 海怪 |
| 重量 | 3.0磅/1360克 |
| 状态 | 新的 |
| 国家 | USA |
| 琴盒 | Access - 黑色硬壳 |
| Exchange | ExchangePlus |
| 制琴师 | Brian Itzkin |
$10,000.00
视频
描述
这把 2026 年Brian Itzkin “635” No. 63 是一把紧凑型的 Torres 风格古典吉他,采用意大利云杉和 CSA 玫瑰木,产于纽约——这是第四把 Itzkin 吉他来到 GSI,GSI 是他在美国唯一的经销商。
一位令人兴奋的美国年轻制琴师
这把吉他出自布莱恩之手,他是一位近年来我们遇到的最令人兴奋的美国年轻制琴师之一。自从收到他的第一把吉他以来,我们就对他的作品印象深刻,而每一把新琴都更加印证了我们对这位才华横溢的制琴师的赞赏。他的吉他之所以如此引人入胜,不仅在于他精湛的工艺,更在于他对伟大的西班牙吉他制作传统的深刻理解和传承,尤其是对安东尼奥·德·托雷斯作品的精益求精。布莱恩显然是一位全身心投入吉他历史的制琴师,但他的吉他并非简单的复制品,而是他对这些历史乐器卓越之处的理念和原则的独特诠释。
灵感源自托雷斯于 1857 年设计的 FE-05 型飞机
这把吉他的设计灵感很大程度上源自托雷斯1857年著名的FE-05型吉他,尤其体现在琴身形状、音孔饰圈和引人注目的四片式背板上,各片背板之间以细长的冬青木条分隔。最终呈现出一把比例优美、极具西班牙古典韵味的乐器,同时又融入了布莱恩的个人风格,使其拥有鲜明的个性。
意大利阿尔卑斯云杉和老CSA红木
这些木材简直美极了。面板选用的是上等的意大利阿尔卑斯云杉,背侧板则采用了品质卓越的CSA老玫瑰木。有趣的是,这批木材是一位长岛当地吉他制作师赠予布莱恩的,这位制作师已经退休了。因此,这不仅是一种美丽且日益稀有的材料,更承载着一段动人的故事。看到一代又一代的制琴师精心保存的木材最终落入另一代制琴师的手中,真是令人欣慰。
珍珠母贝细节和法式抛光
这把吉他从头到尾都体现了对细节的极致追求。琴桥采用CSA玫瑰木制成,并饰以珍珠母贝琴弦连接块;琴枕同样采用珍珠母贝,这一细节尤为优雅别致。整把吉他采用传统的法式抛光工艺,使材料的天然美感得以充分展现。其工艺精湛,一丝不苟,同时又保持了浑然天成的自然美感和传统韵味,与启发其设计的托雷斯吉他的经典精神完美契合。
一款小巧轻便的托雷斯式古典吉他
在结构上,布莱恩忠实地遵循了传统的西班牙式设计,采用了托雷斯式的扇形音梁结构。与他之前的“635”型号一样,这款吉他的琴身略小,有效弦长也更短,因此握持和演奏起来格外舒适。此外,它的重量也相当轻,琴身共鸣也相对较低——考虑到吉他紧凑的尺寸,这确实是一个有趣的特点。
声音
与布莱恩早期的吉他一样,这把吉他的音色深沉、浑厚,充满古典韵味。每个音符都饱含丰富的泛音,而基音却始终保持清晰——绝不浑浊或失真——这得益于其低频的共鸣。音色清晰集中,同时又饱满优美,拥有丰富的音色变化,堪称“盒装交响乐”。尽管它是一款全新且“现代”的吉他,却完美地捕捉到了过去150年来深受演奏家、听众和音乐爱好者喜爱的西班牙老式吉他的精髓。简而言之,一位细腻的吉他手将在这里找到表达曲目中任何音乐理念所需的一切。
一位工匠,也是一位历史爱好者
布莱恩的作品最令我们兴奋之处在于,他既是一位技艺精湛的工匠,又是一位对吉他历史充满求知欲的学生。他对托雷斯的敬仰显而易见,但他探索、实验并发展自身独特风格的意愿也同样令人钦佩。这把吉他正是这种理念的绝佳体现,它融合了历史灵感的设计、精湛的古老材料以及一丝不苟、精益求精的工艺,正是这些特质让我们对布莱恩的未来充满信心。我们非常荣幸能再次在GSI收藏到他的一件作品,并期待着他卓越的才华将带领他走向何方。
背景
一位来自长岛的古典吉他手
布莱恩·伊茨金1996年出生于纽约市郊外的长岛北岸。他8岁时在当地一家乐器店开始学习吉他,最初只是想学习他最喜欢的摇滚乐即兴演奏,但后来遇到了一位古典音乐老师,这位老师当时是石溪大学的音乐艺术博士候选人。布莱恩跟随这位老师学习了10年,学习识谱和古典风格的演奏。他儿时的老师杰森·普里塞特现在是美国鲁特琴协会“鲁特琴节”的负责人,也是新泽西州蒙特克莱尔州立大学的兼职教授。布莱恩最近重新开始练习吉他,而且进步显著。
第一把吉他和埃尔文·索莫吉
布莱恩13岁时,在他父亲设备简陋的地下室工作室里,用一套马丁CF吉他套件制作了他的第一把吉他,从此开启了他的吉他制作之旅。布莱恩说,那把吉他勉强能弹,但却激发了他制作第二把的兴趣。第二把吉他之后,布莱恩开始与备受推崇的钢弦吉他制作大师埃尔文·索莫吉通信,这段通信从他14岁持续到18岁。在此期间,索莫吉通过邮件和电子邮件给布莱恩布置任务,两人每年都会在伍德斯托克邀请制琴师展上见面。他们的通信主要围绕吉他设计展开,虽然索莫吉是一位钢弦吉他制作大师,但他传授给布莱恩的理念,对布莱恩最终转向古典吉他制作起到了至关重要的作用。
在西班牙与斯蒂芬·希尔一起训练
2016年,20岁的布莱恩在大学二年级结束后休学一个学期,前往西班牙参加 斯蒂芬·希尔的吉他制作课程。这次经历令他受益匪浅,他决定推迟大学学业,专心学习吉他制作。次年,他在西班牙南部跟随丹尼尔·基耶萨学习了三个月,进一步深入了解了格拉纳达的吉他制作传统。回到家后,从2017年底到2020年初,他布置了自己的工作室,收集材料,并自学了安东尼奥·德·托雷斯(对他影响最大的人——熟悉布莱恩的人都知道,他甚至在前臂上纹了一个托雷斯设计的琴头图案!)、罗伯特·布歇、 桑托斯·埃尔南德斯和赫尔曼·豪瑟等制琴师的生平和作品。2020年3月,他回到斯蒂芬的工作室继续学习。
格拉纳达传统
在新冠疫情封锁期间,布莱恩一直待在西班牙,直到九月初。在此期间,他制作并售出了三把吉他。这段时间让他受益匪浅,因为他有机会与斯蒂芬、埃文·金马和亚历山德罗·佩尔恰坎特共度大量时光。当时,埃文准备返回加拿大,亚历山德罗接替他成为斯蒂芬的学徒。此后,布莱恩每年至少会回到西班牙三个月,并与拉斐尔·莫雷诺·罗德里格斯、油漆工哈维尔·坎波斯以及其他许多人结下了友谊,并(以一种非常非正式的方式)向他们学习了更多关于格拉纳达吉他制作传统的知识。他还分别于2022年和2025年5月协助斯蒂芬·希尔教授吉他制作课程。
认出
布莱恩曾登上《原声吉他》杂志,并在布兰登·阿克制作了一把致敬托雷斯FE-13的吉他后,出现在阿克的视频中。他还制作了一把吉他,荣获长岛吉他节同期举办的高中古典吉他比赛一等奖。GSI很荣幸成为布莱恩在美国的唯一经销商。
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