2026 Brian Itzkin nr 65 SP/AR
| Rok | 2026 |
| Płyta wierzchnia | Świerk |
| Tył i boki | Afrykańskie drzewo różane |
| Menzura | 650 mm |
| Szerokość siodełka | 52 mm |
| Wykończenie | francuski polski |
| Budowa Top | Tradycyjny |
| ożebrowanie | Siedem wentylatorów z naszywką mostową |
| rezonans pudła | F |
| Tunery | Sloane |
| waga | 3,40 funta / 1542 g |
| Stan | Nowy |
| Kraj | USA |
| Futerał | Humicase Protege |
| Exchange | ExchangePlus |
| Luthier | Brian Itzkin |
$9.000,00
Filmy
Opis
Brian Itzkin No. 65 z 2026 r. to pełnowymiarowa gitara klasyczna wykonana ze szwajcarskiego świerku i afrykańskiego palisandru, wyprodukowana w Nowym Jorku – to piąta gitara Itzkin, która trafiła do GSI, jedynego dystrybutora tego modelu w USA.
Kolejna wyjątkowa gitara Briana Itzkina
Oto kolejna wyjątkowa gitara Briana, którego prace wciąż robią na nas ogromne wrażenie. Jest on jednym z najbardziej ekscytujących, obiecujących konstruktorów, jakich spotkaliśmy w ostatnich latach, a jego instrumenty zdają się ucieleśniać tak wiele z tego, co kochamy w wspaniałych hiszpańskich gitarach przeszłości. Jego oddanie tradycji Antonia de Torresa i José Luisa Romanillosa jest widoczne w całej jego twórczości, ale to, co czyni jego gitary tak wyjątkowymi, to fakt, że udało mu się uchwycić istotę tych historycznych instrumentów, jednocześnie rozwijając swój własny, niepowtarzalny styl. Ta najnowsza gitara to kolejny wspaniały przykład połączenia niezwykłych materiałów, przemyślanej konstrukcji i niezwykle dojrzałego brzmienia jak na zupełnie nowy instrument.
Świerk szwajcarski alpejski zbierany w okresie księżyca
Materiały są szczególnie godne uwagi, począwszy od pięknej płyty rezonansowej ze szwajcarskiego świerka alpejskiego, pozyskiwanego zgodnie z cyklem księżycowym. Jest to dość nietypowa praktyka, nawet wśród wytwórców gitar, polegająca na precyzyjnym dostosowaniu wycinki drzew do faz księżyca. To poziom selektywności, który stosują niektórzy szczególnie skrupulatni budowniczowie i dostawcy drewna w poszukiwaniu najlepszych możliwych materiałów na płytę rezonansową. Brian nabył ten stary egzemplarz od amerykańskiego lutnika Toma Reina na krótko przed jego śmiercią, nadając drewnu również znaczącą, osobistą historię.
Dalbergia trichocarpa : Rzadki afrykański palisander
Na tył i boki Brian wybrał Dalbergia trichocarpa , stosunkowo mało znany gatunek afrykańskiego palisandru, który jest znacznie cięższy i gęstszy niż większość bardziej znanych odmian. Według Briana, jego właściwości fizyczne są niezwykle zbliżone do właściwości afrykańskiego hebanu. To fascynujący wybór materiału i kolejny dowód na jego gotowość do eksplorowania nietypowych gatunków drewna w poszukiwaniu idealnego instrumentu.
Wzmocnienie w stylu Romanillo i rozeta po Torres FE-17
Konstrukcja opiera się na tradycyjnym systemie rozpór wachlarzowych z płytą mostka, silnie inspirowanym twórczością José Luisa Romanillosa i podobnym w koncepcji do poprzednich gitar Itzkin, które oferowaliśmy. Rozeta jest szczególnie piękna, a jej centralny motyw inspirowany jest słynnym modelem FE-17 Antonia de Torresa, choć Brian zmienił kolorystykę, aby stworzyć własną interpretację.
Most z Kopenhagi
Mostek wykonany jest z palisandru CSA, który Brian nabył od stolarza w Kopenhadze podczas wizyty u lutnika Henrika Ballowitza . Podobno przewoził nowo nabyte drewno w koszyku swojego roweru – to dość urocza historia, która nadaje temu konkretnemu detalowi gitary osobistą historię! Instrument jest wykończony tradycyjną politurą francuską, z dbałością o szczegóły i gustownym wykończeniem, jakiego oczekujemy od Briana.
Dźwięk
Brzmienie jest bardzo zbliżone do innych gitar Itzkin, które mieliśmy w GSI, i to naprawdę dobrze! Brzmienie ma cudownie mroczny, głęboki, staroświecki charakter, z bogactwem harmonicznych, które otaczają każdą nutę, nie przyćmiewając przy tym podstawy. Rezultatem jest brzmienie jednocześnie bogate i złożone, a jednocześnie niezwykle czyste i skupione. Szczególnie interesujący jest rezonans pudła rezonansowego, nawet niższy niż w niedawno oferowanym modelu „635”, mimo że instrument ten ma pełną skalę. Ten niski rezonans przyczynia się do wrażenia dużej głębi i bogactwa brzmienia, zwłaszcza w basach, podczas gdy soprany zachowują piękną, śpiewną barwę i klarowność. Grający ma do dyspozycji ogromną gamę barw, a subtelne zmiany w ustawieniu prawej ręki i ataku dają pozornie nieskończone możliwości ekspresji. Gitara pięknie reaguje na najdrobniejsze niuanse brzmienia, a jednocześnie dysponuje dużą mocą i zakresem dynamiki, gdy jest to potrzebne. To właśnie rzadkie połączenie intymności, bogactwa, przejrzystości i responsywności sprawia, że gra na tych gitarach to prawdziwa przyjemność.
Grywalność
Pomimo głębi i złożoności brzmienia, jest to wyjątkowo wygodny i poręczny instrument. Dzięki tradycyjnej, pełnej menzurze, standardowej szerokości siodełka i przyjemnie niskiej wadze, leży w dłoniach niezwykle naturalnie. Brzmienie charakteryzuje się bezpośredniością i otwartością, które kojarzymy z najlepszymi, tradycyjnymi gitarami hiszpańskimi, a choć instrument jest zupełnie nowy, posiada już dojrzałość tonalną, którą zazwyczaj kojarzy się z gitarą graną od wielu lat. Możemy sobie tylko wyobrazić, jak pięknie będzie się rozwijała, stopniowo się otwierając.
Jasna przyszłość
Być może najbardziej niezwykłe w twórczości Briana jest to, jak skutecznie przełożył swoją pasję do wielkich, historycznych hiszpańskich gitarzystów na instrumenty, które zaspokajają potrzeby współczesnych gitarzystów koncertowych. Moc, barwy, responsywność, równowaga, a przede wszystkim czyste piękno brzmienia – wszystko to jest tutaj. Te gitary mają wyjątkową jakość muzyczną, przysłowiową „symfonię w pudełku”, która sprawia, że ich odkrywanie jest nieskończenie satysfakcjonujące. Jesteśmy podekscytowani współpracą z Brianem i wierzymy, że jego przyszłość jako lutnika rysuje się w jasnych barwach. To kolejny wybitny przykład jego talentu i gitara, którą z dumą oferujemy.
Tło
Klasyczny gitarzysta z Long Island
Brian Itzkin urodził się w 1996 roku na obrzeżach Nowego Jorku, na północnym wybrzeżu Long Island. Zaczął pobierać lekcje gry na gitarze w lokalnym sklepie muzycznym w wieku 8 lat, początkowo pragnąc nauczyć się swoich ulubionych riffów rock and rollowych. Trafił jednak pod opiekę nauczyciela muzyki klasycznej, który był wówczas kandydatem na doktora sztuk muzycznych (DMA) na Uniwersytecie Stony Brook. Brian pozostał u tego nauczyciela przez 10 lat, ucząc się czytania nut i gry w stylu klasycznym. Jego nauczyciel z dzieciństwa, Jason Priset, jest obecnie dyrektorem festiwalu „Lute Fest” organizowanego przez Lute Society of America oraz profesorem nadzwyczajnym na Uniwersytecie Stanowym Montclair w New Jersey. Brian niedawno wrócił do nauki gry i radzi sobie całkiem nieźle.
Pierwsze gitary i Ervin Somogyi
Jego początki w budowaniu gitar rozpoczęły się, gdy w wieku 13 lat zbudował swoją pierwszą gitarę z zestawu CF Martin w słabo wyposażonym warsztacie ojca w piwnicy. Brian twierdzi, że na gitarze dało się grać, ale zainspirowała go do zbudowania kolejnej. Po zbudowaniu drugiej gitary Brian rozpoczął korespondencję z cenionym producentem strun steel guitar, Ervinem Somogyi, która trwała od 14 do 18 roku życia. W tym czasie Somogyi wysyłał Brianowi zlecenia pocztą i e-mailem, a obaj spotykali się co roku na Woodstock Invitational Luthier Showcase. Ich korespondencja koncentrowała się na projektowaniu gitar i chociaż Somogyi jest producentem strun steel guitar, pomysły, którymi dzielił się z Brianem, były głównym katalizatorem jego przejścia na gitary klasyczne.
Szkolenie w Hiszpanii ze Stephenem Hillem
W wieku 20 lat, w 2016 roku, Brian wziął „semestr” wolnego od studiów po drugim roku, aby wziąć udział w kursie tworzenia gitar Stephena Hilla w Hiszpanii. Okazało się to odkrywczym doświadczeniem i Brian postanowił odłożyć studia na rzecz studiowania tworzenia gitar. W następnym roku spędził 3 miesiące na nauce u Daniele Chiesy na południu Hiszpanii i jeszcze bardziej zanurzył się w tradycji tworzenia gitar w Granadzie. Po powrocie do domu, od końca 2017 roku do pierwszych miesięcy 2020 roku, wyposażał swój warsztat, zbierał materiały i samodzielnie studiował życie i pracę takich twórców jak Antonio de Torres (jego główny wpływ – ci z Was, którzy znają Briana, wiedzą, że ma nawet wytatuowany wzór główki Torresa na przedramieniu!),Robert Bouchet , Santos Hernández iHermann Hauser , zanim wrócił do warsztatu Stephena w marcu 2020 roku.
Tradycja Granady
Brian przebywał w Hiszpanii przez cały okres lockdownu związanego z pandemią COVID-19, aż do początku września, i w tym czasie zbudował i sprzedał 3 gitary. Możliwość spędzenia tak dużej ilości czasu ze Stephenem, Evanem Kingmą i Alessandro Perciaccante, który w tym czasie przejął rolę ucznia Stephena, podczas gdy Evan przygotowywał się do powrotu do Kanady, dała mu ogromną wiedzę. Od tego czasu Brian wraca do Hiszpanii na co najmniej 3 miesiące każdego roku, gdzie zaprzyjaźnił się i (w bardzo nieformalnym sensie) dowiedział się więcej o tradycji Granady od Rafaela Moreno Rodrígueza , lakiernika Javiera Camposa i wielu innych. W 2022 roku i maju 2025 roku pomagał również Stephenowi Hillowi w prowadzeniu kursu lutniczego.
Uznanie
Brian pojawił się w artykule w magazynie „Acoustic Guitar” oraz w filmach Brandona Ackera, po tym jak zbudował dla niego hołd dla gitary FE-13 Torresa. Zbudował również gitarę, która zdobyła pierwszą nagrodę na Konkursie Gitary Klasycznej Szkół Średnich, zorganizowanym we współpracy z Long Island Guitar Festival. GSI z dumą jest jedynym dealerem Briana w USA.
Feel free to contact us with any questions. It’s what we’re here for!

